Prix de l'affiche suisse

Musée de l'Elysée, Les 70 ans de l'Illustré, Lausanne

Le premier volet de cet oeuvre en 3 parties est l'affiche pour la célébration des 70 ans du magazine "l'Illustré".

Musée de l'Elysée, HOT, Pierre Keller

Le deuxième volet de cette composition est l'affiche pour l'exposition des polaroïdes géants de Pierre Keller sur la thématique équestre, dont les prises de vue ont été réalisées au Haras de Cluny. Le spectateur découvre ainsi des vues énigmatiques, en gros plans, d'arrière-trains de chevaux.

Musée de l'Elysée, Lee Friedlander

Le 3e et dernier volet de la série fait la promotion de l'exposition de "Lee Friedlander", photographe américain dont le travail se concentre essentiellement sur le paysage social et urbain.

Stadttheater Basel saison 1960-61

Cette composition en noir et blanc condense à elle seule l'expression artistique si caractéristique de Hofmann, récompensée elle aussi par le Prix de l'Affiche Suisse en 1961. Le niveau d'abstraction crée une ambiguïté en créant la curiosité du spectateur qui se laisse guider par le principe de continuité du Gestalt (Similarité, continuité, fermeture et proximité). Avec de fortes lignes sombres et verticales, l'attention du spectateur est captée et mise en tension avec les représentations à peine perceptibles des Violons en négatif.

Stadttheater Basel

Cette affiche est l'une des plus remarquables oeuvres de Hofmann, récompensée en 1960 par le Prix de l'Affiche suisse. La disposition des éléments de cette composition reflète toute la rigueur de Hofmann dans le traitement de la structure et de l'espace, créant ainsi un effet simple mais sophistiqué de l'utilisation des contrastes dans les noirs et blancs. L'arrangement de cette affiche de théâtre est fortement captivant, aiguisant le regard du spectateur dans son aptitude à voir mais aussi à "écouter" une image avec les yeux.

Tell

Mythe fondateur de la Suisse, Hofmann utilisa les 4 lettres du mot TELL dans un minimalisme strict et un enchevêtrement très simple de la typographie et du dessin. Le résultat forme un mouvement qui s'éloigne en donnant une perspective qui suggère la trajectoire (celui de la flèche) imaginaire vers une pomme dont les courbes sont la cible. La réussite de la retranscription graphique de l'histoire de Guillaume Tell, légendaire héro suisse symbole de libération, est particulièrement impressionnante et a été récompensée en 1963.

Hans Neuburg

Hans Neuburg est l'un des pionniers du Style Suisse International, en particulier dans le mouvement typographique, cher aussi à Müller-Brockmann. Cette affiche a reçu le prix de l'affiche suisse en 1958. Outre son propre travail, cette affiche consacre aussi les travaux constructivistes de Richard Paul Lohse et de Carlo Vivarelli, tous trois exposés au Musée des Arts Appliqués de Zürich.

Dans cette oeuvre, Hans Neuburg affirme son plaidoyer pour la reconnaissance du Style Suisse International dont la base est l'utilisation minimale d'éléments simples comme la droite ou des compositions géométriques conceptuelles.

Richard Paul Lohse

Richard Paul Lohse créa cette affiche pour l'exposition "Art abstrait en Suisse" (Ungegenständliche Malerei in der Schweiz) au Musée des Arts de Winterthur.

Dans cette oeuvre, Lohse dévoile ses préférences pour le Style Suisse International, utilisant le Gestalt (registre stylistique formel) de la symétrie et de l'ordre.

Ralph Schraivogel

Ralph Schraivogel est un graphiste reconnu pour ses mélanges graphiques de dessin assisté par ordinateur et de travaux effectués à la main. Cette affiche confirme son goût des compositions sophistiquées qui mélangent collages photographiques et lignes symétriques.

Die Stipendiat: Le Visual gestalt de la symétrie de l'ordre, crée ici une nouvelle réalité profonde, formée de plusieurs couches reliées entre elles, faisant émerger une approche singulière des interrelations entre la typographie et l'image. Schraivogel justifie ici son appartenance au mouvement du Style Suisse International.

Serenaden 92

Cette affiche pour le Festival "Serenaden 92" a reçu le Prix de l'Affiche Suisse en 1992. L'implémentation de cercles géométriques suggère le soleil et les nuages qui, en contraste, induisent une tension mais aussi un équilibre. Le choix de cette dynamique et l'utilisation de couleurs vives contribuent à produire cet effet, donnant même un aspect chaleureux à cette composition minimale.

Tissi utilise et promeut ici les codes du Style Suisse International, établissant des modèles dynamiques dans ses nombreuses compositions.

Ecole Migros

Pour répondre aux besoins publicitaires de l'École Club Migros, Tissi utilise une représentation efficace des marches de l'escalier, symbolisant ainsi les étapes de l'apprentissage, qui conduisent à l'ascension et au succès. Lauréate du Prix de l'Affiche Suisse en 1989.

Cette composition simple et frappante, avec une utilisation propre de la typographie et des couleurs vives, est une réalisation dans le plus pur Style International Suisse.

Kunstkredit 1976/77 Kunsthalle Basel

Cette illustration de Weingart a été récompensée par le Prix de l'Affiche Suisse en 1977. La composition picturale et typographique de cette affiche est une approche excentrique et non conformiste, typique de son auteur. La synthèse de collage abstrait et chaotique illustre le goût de Weingart pour les projets expérimentaux qui osent remettre en question les normes et les lois visuelles.

Kunstgewerbemuseum Zürich

Dérivation sémantique et syntaxique des fonctions pragmatiques de la typographie, cette affiche est une pure expérimentation de Weingart qui a reçu le prix de l'affiche suisse en 1980. L'auteur exprime ici tout son intérêt à étendre le Style Suisse International et Typographique suisse.

Cette affiche de Neumann, créée pour l'exposition "Les années difficiles, la Suisse entre les deux guerres”, a été récompensée par le prix de l'affiche suisse en 1986.

La photographie en noir et blanc d'une foule de dos, reprend une image emblématique de la grève générale de 1918. Neumann met en opposition cette grande image en toile de fond qu'il traverse d'une grande plage typographique indiquant 19 et 39.

Avec cette composition, Neumann expérimente les textures du collage mélangées avec des couleurs vives et structurées par la typographie.

La distribution des éléments, qui ont l'air dispersés mais qui sont en réalité hyper hiérarchisés, est une application caractéristique du Visual Gestalt de la multistabilité (L'esprit cherche à éviter l'incertitude) et incite l'esprit du spectateur à chercher à trouver un continuité dans le lettrage qui forme le mot "Dagon".

Le même principe est appliqué au paragraphe de texte dont l'orientation est inversée, en haut de l'oeuvre. Cette affiche a été récompensée par le prix de l'affiche suisse en 1985.

Créée pour le Théâtre des enfants de Lausanne et récompensée par le Prix de l'Affiche Suisse en 1987. En contraste avec les illustrations en noir et blanc de Neumann, les couleurs vives de cette affiche matérialisent ses nouvelles expérimentations plus dynamisées par la couleur. Dans le but de représenter la candeur de l'enfance et le mode ludique du jeux, Neumann utilise une technique de collage sommaire, plaçant même un objet insolite et cocasse en guise de coiffe de ce personnage farfelu, à cheval entre la marionnette et l'ombre chinoise.

Neumann implémente ici le code du Visual Gestalt de la réification dans la composition du personnage qui suscite l'imagination du spectateur à combler les trous et les lacunes initiées par les lignes géométriques imaginaires des morceaux de textes orientées toutes de façon différentes.